UMA ENTREVISTA COM TÂNIA MARIA

Foto: Fafá Lago

Não há muito que falar quando você dá de cara com seu ídolo. A não ser que você quase congela, o coração dispara e você acha que nada é verdade. Dá um misto de desespero e felicidade, porque não tem como explicar o improvável ou o inesperado. 

Ou melhor, nessa história tudo se explica como você lerá e será também cúmplice na audição de uma boa conversa que tive com ninguém menos que Tânia Maria, a dona de um dos maiores swings do jazz contemporâneo e de uma música alegre e contagiante.

Da entrevista, naturalmente, os amigos terão conhecimento e inteireza do que foi conversado no link abaixo, e, evidentemente, não farei maiores considerações, uma vez que o áudio cumpre bem o papel do registro integral do que se conversou. No entanto, alguns momentos, que não foram gravados, foram inesquecíveis e gostaria de dividir com os leitores.

Tânia mostrou-se surpresa por ter sido descoberta em São Luís. A dona dessa proeza foi Fátima Cristina, produtora musical e minha mulher, a quem devo a realização, a produção do encontro e a oportunidade de entrevistar Tânia Maria, além do fato histórico da primeira apresentação da artista num programa sobre jazz em rádio, o Sexta Jazz de Augusto Pellegrini, como Tânia mesmo revelou no ar.

Fafá soube que a artista estava em São Luís a partir de uma conversa na internet com Wesley, músico e fã da pianista. A partir daquele momento, só sossegou depois que conseguiu agendar a entrevista para as 18h de sexta-feira (28 de janeiro de 2011), no hotel Pestana. Para o sucesso da empreitada concorreu diretamente Vânia Correia, irmã de Tânia que foi a grande responsável por sua vinda a São Luís. É que Tânia atendeu o convite para que a acompanhasse nos quatros dias em que estaria na cidade a trabalho. Seria uma oportunidade de ambas reverem seus familiares e amigos. E assim foi.

Aliás, essa é a primeira coisa que salta aos olhos em Tânia Maria tanto é o carinho que ela dedica a sua tia Rejane e a Israel que vivem em São Luís, além de outros da família. A vinculação à família é tão forte que é fonte que alimenta sua música até mesmo na forma de compor. Isso é compreensível para alguém que teve que se exilar como foi seu caso. Depois de sofrer grandes constrangimentos no Brasil dos anos de ditadura, quando foi presa e deve sua carteira de música rasgada por policiais, Tânia deixou o país que tanto ama e a família, sem dúvida, durante todo esse tempo, foi algo positivo como alimento para a grande pianista. A grandeza dessa relação familiar pode bem ser percebida pelo fato de que, numa situação extrema como foi o auto-exílio, seu pai, que a pianista retrata como um grande “ouvido” musical, incentivou-a a ir para Europa por julgar que seu talento e sua música seriam melhor compreendidos. Ainda por cima vaticinou: “minha filha, sua música só será entendida no Brasil daqui a uns vinte nos...”. Acertou em cheio e a musicista colhe os dividendos de tanto trabalho fora do país, agora, em seus shows no Brasil sempre com grande presença de público.

Após tantos anos vivendo fora do Brasil, surpreende ouvir Tânia falar num português primoroso como se jamais tivesse se afastado de sua terra. Ela nos disse que isso era produto de muita leitura e de muita determinação de quem não aceita ficar longe ou esquecer sua pátria.

Com o tempo voando a descontraída entrevista chega ao fim. É ora de fugir da chuva e muito depressa alcançar os estúdios da FM Universidade, onde Tânia participaria do programa Sexta Jazz que naquela noite teve a produção especialíssima de Fátima Cristina. Mas ainda haveria tempo pra maiores emoções dentro do carro.

Passei a perguntar sobre a carreira internacional de grandes músicos brasileiros como Cláudio Roditi, Raul de Souza, dos quais falou com ternura e das brincadeiras que aprontava como a de mostrar e chupar limão de frente para Roditi, quando o músico estava no palco, para desespero do trompetista. Foi quando ela começou a falar sobre Johnny Alf, da importância que Johnny possui como criador da bossa, em suas palavras. Daí deu a cantarolar inúmeras músicas de Johnny Alf, e revelou como ele foi importante para que ela se tornasse pianista. Concordei e fiz-lhe a observação de que o swing presente em sua música provinha diretamente dele. Tânia concordou e para nossa surpresa começou a cantarolar uma música novinha, linda e ainda não gravada que ela compôs em homenagem ao grande mestre Johnny Alf. Dento do carro, a felicidade, minha e de Fafá, já estava completa e já podíamos chegar aos estúdios do Sexta Jazz para continuar uma noite inesquecível para dois amantes do jazz e em especial da música esplendorosa de Tânia Maria.

TÂNIA MARIA É JAZZ

Tânia Maria, as fotos não mentem, tem cara de maranhense e produz música na linguagem universal do jazz. Nascida em São Luís (1948), foi morar com a família em Volta Redonda (RJ) aos dois anos de idade. Aprendeu tocar piano com sete e, aos doze, foi vencedora do programa de calouros do muitas vezes duro Ary Barroso, na Rádio Nacional. Nesse meio tempo, acompanhou o conjunto de seu pai e formou seu próprio grupo. Viveu sua adolescência tocando sambajazz nas casas noturnas do Rio e depois por quatro anos, em São Paulo.
Há tempos venho flertando com a música da pianista, que a cada disco a que tinha acesso mais me impressionava. De uns tempos pra cá, para minha satisfação, Tânia Maria vem tomando mais e mais espaço localmente, mormente na internet, mas também na mídia impressa especializada no jazz. Sua obra torna-se pouco a pouco mais conhecida dos brasileiros, e, se internacionalmente a compositora já é mais que consagrada, aqui no Brasil esse reconhecimento tardio também começa ser demonstrado. A confirmação disso pode ser percebida pelo fato que nos últimos cinco anos Tânia Maria vem se apresentando regularmente em São Paulo com sucesso de crítica e de público.
No entanto, até tudo isso se verificar, foram anos de muito trabalho e aplausos tanto na Europa quanto nos Estados Unidos, onde possui uma discografia de mais de 21 discos gravados. E pensar que tudo isso se deveu em parte ao ostracismo “voluntário” por sua migração para Europa nos anos de chumbo de 1971.
É paradoxal, mas o sucesso da artista deve-se em boa medida à truculência da polícia brasileira da ditadura que a xingou de prostituta, rasgou-lhe o documento de identificação de música e a conduziu no camburão, quando saía, após se apresentar numa boate no Rio, certamente, após horas de execução de sambajazz. Tinha então 22 anos, estava lactente e o trauma foi enorme. Contou isso ao jornalista Carlos Callado em entrevista publicada no jornal Folha de São Paulo. Após o triste episódio, saiu do Rio direto para Paris para inaugurar a boate “A Batida” no complexo “Viva Brasil”, de Guy de Castejá, conforme divulgaram o jornalista Aramis Millarch e o blog de Carlos Braga, CD Latin Jazz Corner.
O sucesso desde então lhe bafejou o rosto a ponto de receber o reconhecimento de sua técnica pela crítica favorável do prestigiado crítico de jazz Leonard Feather; alguns anos depois conquistou o Prêmio Grammy de melhor performance de jazz com a composição “Come with me” (1983). Esse na verdade foi o ponto de inflexão em sua carreira. E quem iria duvidar do reconhecimento de seu talento? Antes de Feather, foi nada menos que o grande baterista Edson Machado quem observou sobre ela após uma canja: “Toca feito homem”. Vindo quem veio, o elogio deve ter dado a ela a convicção de que conquistaria o mundo da música. Mas a observação de Edson Machado revela-nos também que Tânia Maria já era então uma música de apuro técnico e que executava seu piano com energia e muito swing. Contudo, é bom salientar que, ao ouvir-se a execução, transparece as influências na pianista que vão da profusão rítmica de Horace Silver e também da música de McCoy Tyner. Pude recolher na minha pesquisa, ainda, que a artista tem como um de seus prediletos Wynton Kelly. Mas é a própria Tânia Maria quem revela a orientação de seu caldeirão ao responder sobre o assunto:
“Do clássico, eu gostava de Chopin, mas eu sabia que não seria uma pianista clássica. Até hoje gosto muito de escutar o clássico, agora tenho mais familiaridade com Debussy e Ravel.No popular, o primeiro músico que me impressionou no Brasil foi Johnny Alf, sem dúvida. Depois, o Luiz Eça foi e é um dos maiores pianistas que já conheci. Entre os americanos, a primeira imagem de um artista cantando e tocando é a de Nat Cole. Outros pianistas são Bill Evans e Wynton Kelly. O jazz para mim vai até os anos 60 e 70. É o que gosto. Depois disso ficou mais bagunçado, já não me interessa tanto. Gosto de escutar a melodia e depois a improvisação.”
Das muitas apresentações em festivais de jazz a artista pode tocar e conquistar a admiração do guitarrista Charlie Byrd, que a indicou à Concord Records. O primeiro álbum que resulta desta colaboração, "Piquant", alcança o "Golden Feather Award, conferindo-lhe notoriedade e respeitabilidade no meio jazzístico. Sempre liderando seus grupamentos, a pianista já ladeou com artistas do naipe de Don Alias, Eddie Gomez, Darryl Jones, Steve Gadd, Anthony Jackson e Niels-Henning Orsted Pedersen com quem gravou um belíssimo disco.
Ao ouvi-la, chama atenção a agilidade de seus dedos; sua música é vibrante, enérgica e cheia de balanço. Aplica com maestria a técnica do scat quando canta e sua música é alegre, mas o ouvinte é levado para o campo da atenção pelos bons resultados de melodia e improvisação que alcança ao piano.
Faz tudo isso sem que se deixe de reconhecer na sua sonoridade a alma brasileira que a fez avançar limites. Depois de morar anos nos Estados Unidos, a artista resolveu voltar a residir na França. Sua maior queixa foi a de que, nos Estados Unidos, tocar e ouvi-se jazz se tornou possível apenas em clubes a preços elevados o que, segundo ela, afastou o grande público do gênero. Deve ter razão a artista a julgar pela agenda publicada em seu site na internet sempre apinhada de shows por toda a Europa.

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PS.: DE EUZINHA

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Ao escrever este artigo, estava incomodado com sensação que algo faltara pelo menos para espelhar toda a emoção que a música de Tânia Maria me traz. Ou que, pelo menos, sua relação com Maranhão e nossa forma de cultura ficou ali esparsa e falha. Deu-se a impressão de que a artista tem forte influência da música produzida no Rio, o que de resto é verdade. Mas não toda a verdade.

Há meses, na casa de meu amigo Jarbas Couto, estávamos ouvindo música, quando lá pelo meio da conversa, lembro-lhe do nome Tânia Maria e de seus encantos musicais. Jarbas animou-se e mostrou-me uma interpretação da artista num show de seu ultra fã, Ed Motta. Lembrou mais. Da música "Euzinha", que eu ainda não conhecia. Pois bem. Escrevi o texto e esqueci de mencionar essa nossa história. Eis que Jarbas, ao comentar o artigo, insiste no ponto e vi-me tentando e instado a ir fundo na história de "Euzinha". Fafá localizou e providenciou a audição da música. Para quem é do Maranhão dá orgulho ouvi-la por bem expressar nossos costumes e o jeito de ser. E, pra quem não o é, pode deliciar-se com a agilidade das mãos da moça. A família de Tânia ocupou-se bem em fazê-la herdar, mesmo de longe, conhecimentos de nossa cultura, o gosto culinário, nossa geografia, nossos maneirismos que ficam evidentes na letra da canção. Enfim, plantou-lhe na memória e no coração esse amor por uma terra que nunca pode conhecer, mas que lhe é cara à alma. E ela retribuiu tudo com essa linda música, que é Euzinha, em que swinga como poucos. Restou-me a emoção incontida. Torço de coração que possamos retribuir à Tânia esse carinho que ela nos fez, trazendo-a urgentemente para apresentá-la ao seu povo. Seria uma apresentação memorável e uma homenagem muito justa.

Jarbas, agora o artigo está pronto. Obrigado a ti e à Tânia Maria.